Pembuat Ajaib: Harold Koda Institut Kostum

Harold Koda dalam pakaian kelabu. Photo courtesy of Metropolitan Museum of Art / BFAnyc.com / Joe Schildhorn

Institut Kostum di Muzium Seni Metropolitan Harold Koda mendedahkan kecintaan terhadap pakaian kelabu dan pemacu didorong (dengan kejayaan besar) oleh penangguhan.

Bilakah anda menyedari bahawa anda mahu menjadi seorang ulama fesyen?

Koda: Anda tahu saya tidak fikir saya benar-benar mahu menjadi seorang ulama fesyen. (ketawa) Saya sedar saya mahu melakukan sesuatu dengan fesyen.

Pada 1970-an, semasa saya berada di sekolah siswazah yang mempelajari sejarah seni, saya akan melihat Temu bual majalah dan lihat gambar-gambar Andy Warhol dan Truman Capote yang melepak dengan Halston dan Bianca Jagger, dan saya fikir, terdapat persilangan sebenar seni dan fesyen dan selebriti yang berlaku. Ia kelihatan menyeronokkan, bukannya serius. Jadi saya fikir, mungkin ada cara untuk bersilang dua.

Tugas pertama saya adalah sebagai pelatih di Institut Kostum yang bekerja untuk pemulih pada masa itu, Elizabeth Lawrence, yang cantik. Seluruh dunia sangat berbeza dengan kostum dan tekstil. Tidak lama dahulu, tetapi sejarah ini benar-benar purba, apabila anda mempunyai hampir 70 orang sukarelawan yang akan datang pada hari-hari yang berbeza dalam seminggu, kira-kira 10 atau lebih sehari, untuk mengerjakan pertunjukan dan pada pakaian dalam koleksi.

Sekarang, kami tidak membiarkannya sesiapa mengendalikan bahan melainkan mereka adalah konservator dan mempunyai latihan profesional. Tetapi pada masa itu, 40 tahun yang lalu, ia adalah tempat yang sangat berbeza, dan perkara terbaik untuk seseorang seperti saya, kerana saya cukup baik dengan tangan saya.

Salah satu perkara pertama yang saya pakai ialah pakaian berkabung tahun 1880 dalam satin hitam dan terdapat kedutan ini dalam kancing, garis mendatar. Kurator pada waktu itu berkata, 'Oh, cara anda dapat menyingkirkan orang-orang itu adalah untuk mengukus mereka dengan jari-jari anda.' (ketawa) Sekarang ini adalah sesuatu yang hari ini akan membuat konservator memotong tangan saya, mengetuk dengan jari anda!

Kemudian saya mengambil kelas di FIT dan menyedari betapa bodohnya itu, apa yang saya telah diberitahu. Sebenarnya, apa yang sepatutnya saya buat hanyalah menurunkan garis pinggang. Kemudian kedutan akan jatuh.

Pakaian Silk Mourning Perancis, sekitar 1880. Photo courtesy of the Metropolitan Museum of Art / Gift of Mrs R. Thornton Wilson, 1943

Jadi ia hanya sama sekali berbeza sekarang.

Koda: Ya, semuanya! Jadi, di sini ada seseorang yang tidak mempunyai pendedahan nyata terhadap pakaian bersejarah yang hanya jatuh ke tengah-tengahnya dan mendapat peluang untuk bekerja dengan salah satu koleksi pakaian yang paling luar biasa di dunia.

Bagi saya, ia adalah sejenis oasis. Anda mempunyai semua ini (ketawa) -ini berbunyi aneh-tetapi ada semua wanita-wanita yang sangat istimewa ini, sangat istimewa. Wanita yang melakukan ini adalah isteri-isteri dengan suami mogul. Ini adalah sesuatu yang mereka lakukan.

Ada seorang wanita ini, contohnya, siapa yang anda kenal bahkan tidak tahu di mana dapur berada di apartmennya 14 bilik. Tetapi apa yang dia benar-benar pandai melakukan-dia boleh besi. Jadi di sini anda mempunyai orang ini yang anda tahu telah berjalan panas dan sejuk membantu menyeterika poket 1890-an seperti pembantu wanita terbaik dalam sejarah.

Bagi saya ia seperti lebah jahit berdaftar sosial. Saya akan mengusahakan projek saya dan mereka akan bercakap mengenai perkara. Sebagai seorang pemain berusia 23 tahun, semuanya kelihatan begitu terasa janggal dan canggih dan pelik.


Charles James Ball Gowns, 1948. Dari Muzium Seni Metropolitan, Gambar oleh Cecil Beaton. Hak cipta Condong Nast.

Siapa atau apa yang mempengaruhi kerja anda?

Koda: Ia sebenarnya dua orang. Diana Vreeland memperkenalkan kepada saya idea bahawa pakaian boleh membawa semua jenis naratif, tetapi anda perlu membuatnya jelas kepada orang ramai. Anda perlu menjual objek itu-anda tidak boleh mengatakan bahawa saya akan meletakkan pakaian ini dan memilikinya di sana dan orang akan datang, anda perlu membuatnya cukup menarik untuk mereka datang. Jika anda mempunyai sesuatu untuk mengajar orang, mereka perlu belajar. Inilah yang saya dapat dari Puan Vreeland: Anda perlu memperkenalkan pertunjukan jika anda serius menyampaikan idea

Kemudian ada Richard Martin yang bos saya selama hampir 20 tahun. Dia bukan tentang pakaian yang cantik, dia tidak tahu bagaimana ada apa-apa. Untuknya, lebih banyak idea meta tentang apa pakaian. Saya sering menggodanya. Saya akan berkata, 'Anda tahu anda seperti ahli teori Perancis-semua sarang laba-laba di langit.'

Tetapi sebenarnya dia menaikkan tanggapan untuk mempelajari pakaian di luar semata-mata, 'Pada tahun 1880, wanita di Paris memakai ini.' Beliau memperkenalkan konsep-konsep lain kepada pakaian. Kami melakukan satu persembahan yang mengenai bunga dan corak, dan dia juga membuatnya itu siasatan intelektual.

Jadi kedua orang itu-Richard kerana memperkenalkan saya kepada idea bahawa mengambil pendekatan konseptual tentang tafsiran pakaian yang layak, dan Puan Vreeland, kerana memperkenalkan saya kepada idea bahawa pakaian adalah sesuatu yang boleh membawa cerita yang sangat menarik.

Adakah anda merasakan bahawa pilihan estetik anda telah berubah sejak anda memulakan kerjaya anda?

Koda: Saya pada dasarnya seorang Modernist minimalis, tetapi saya sangat menyukainya apabila orang lain adalah Baroque maximalis. Apabila ia bukan tentang diri saya sendiri, saya suka spektrum keseluruhan reka bentuk dan estetika.

Apa yang sedang anda buat sekarang?

Koda: Kami sedang bekerja di pameran Charles James, tepat di tengah-tengah menyelesaikan fotografi untuk katalog, dan ia akan menjadi wahyu kepada orang ramai. James adalah orang yang membuatnya sendiri. Gaunnya mungkin kelihatan seperti gaun 'Look New', tetapi cara dia menjadikannya benar-benar individu. Dia seorang couturier yang berdiri sendiri.


Harold Koda (kiri) dengan Anna Wintour (tengah) dan Giorgio Armani (kanan). Foto: Venturelli / WireImage

Adakah terdapat sesuatu yang spesifik bahawa dia benar-benar berbeza daripada orang lain?

Koda: Apa yang dia lakukan ialah mengambil idea atau teknik dari masa lalu dan mengubahnya sepenuhnya dalam permohonannya. Bagi seseorang yang suka pembinaan dan teknik, ia benar-benar luar biasa untuk mempelajari karyanya.

Dan itulah yang akan kita lakukan dengan pameran itu. Kami mahu orang ramai memahami bagaimana dia melakukannya-menunjukkan bukan hanya gaun yang cantik tetapi untuk pertama kalinya, bagaimana seseorang membuat pakaian dengan cara yang tersendiri dan tersendiri.

Apa yang memberi inspirasi kepada anda pada masa ini?

Koda: Saya bukan orang teater-saya selalu mengatakan saya tidak mempunyai gen teater-tetapi baru-baru ini saya melihat Matthew Bourne Tidur kecantikan. Dia memperkenalkan Vampire kepada cerita itu. Ia kelihatan seperti ia tidak berfungsi, tetapi ia benar-benar berlaku untuk saya. Ketika saya melihat klasik berubah menjadi sesuatu yang sangat asli, itu memberi inspirasi kepada saya. Kerana saya fikir itu tugas saya-untuk mengambil pakaian bersejarah dan membentangkannya kepada penonton kontemporari dengan cara yang menjadikannya relevan kepada mereka.

Jika anda mempersembahkan sejarah sebagai sejarah, ia mungkin terlalu banyak dikeluarkan. Cabaran saya adalah mengambil sesuatu yang jauh dan menjadikannya relevan, seperti Tidur kecantikan, di mana anda mempunyai semua bahagian yang penting dalam sebuah kisah dan kemudian lenyapnya untuk menjadikannya sama menarik dan tidak dapat dilupakan. Ianya menyeronokkan. Saya meninggalkan pengeluaran yang tinggi.

Apa yang membantu anda berasa kreatif?

Koda: Saya selalu menjadi procrastinator-saya hanya meninggalkan perkara-perkara yang pahit, akhir pahit-jadi benar-benar, ia adalah kebimbangan. Saya mendapat begitu cemas.

Bagi orang lain, kebimbangan membuat mereka membeku: Kebimbangan hanya membuat saya akhirnya melakukan sesuatu-itulah yang benar-benar membuat saya kreatif. Saya tahu ia bukan perkara yang menyeronokkan, ia tidak seperti saya pergi ke taman Zen, tetapi itulah yang sebenarnya.

Itu menarik-dan sebenarnya mungkin agak realistik untuk banyak orang.

Koda: Apabila saya berada di kolej dan saya mempunyai ahli terapi, saya berkata, 'Saya tidak tahu mengapa saya melakukan ini. Saya tidak belajar sehingga minit terakhir, dan ia benar-benar mengerikan. Tetapi saya terus melakukannya, dan saya hanya menunda-nunda. '

Dan dia berkata, 'Apa yang kamu lakukan?'

Dan saya katakan, 'Baiklah saya baik-baik saja.'

Dan dia berkata, 'Baiklah makan apa yang anda lakukan dengan baik. Jika anda tidak melakukan apa-apa, anda akan berhenti melakukannya. '

Sistem ini berfungsi.

Koda: Yeah. Tetapi itu buruk, Ia bukan sistem yang baik. Tetapi ia berfungsi. Ia berfungsi. Terdapat sistem yang berbeza untuk orang yang berbeza.

Adakah terdapat peraturan yang diterima secara meluas yang anda suka untuk membuang tetingkap?

Koda: Tidak, saya sangat konservatif. Saya benar-benar mengikut peraturan, itulah sebabnya saya fikir saya mengagumi orang-orang kreatif begitu banyak. Orang kreatif sentiasa menguji had dan sentiasa menolak kami melebihi jangkaan apa pun. Saya selalu mengikuti peraturan, tetapi saya cuba memasukkan ke dalam konservatisme saya semacam rasa kebaruan. Jadi saya suka bekerja dalam peraturan tetapi dalam rangka yang nampaknya merupakan inovasi atau cara baru untuk melihatnya. Anda bekerja dalam sistem, tetapi entah bagaimana melihatnya dengan cara yang berbeza.

Saya sebenarnya bukan pemutus peraturan.

Apakah beberapa pereka fesyen yang sentiasa memberi inspirasi kepada anda, dan terus menonjol untuk anda hari ini?

Koda: Madeleine Vionnet yang bekerja pada remaja, 20-an, dan 30-an dan merupakan penyokong utama yang berat sebelah. Dia hanya mengambil kain dan menghidupkannya di atas pepenjuru, dan memperkenalkan banyak kelenturan. Jadi dengan luka-luka ini benar-benar asli dia dapat membuat fesyen yang hanyut ke atas badan, membentuk diri di atas badan.

Pereka lain yang saya temukan sangat luar biasa ialah Cristóbal Balenciaga. Tidak seperti Vionnet, yang memperkenalkan sesuatu yang baru, dia memandang ke masa lalu, dan terus menyimpannya, menyusunnya, meninjau semula, tetapi selalu bekerja dengan bahan-bahannya sehingga dia sampai ke tahap rekaan reduktif yang benar-benar tulen, di mana ia adalah sangat, sangat ringan dilakukan, tetapi mengekalkan kehadiran arca ini.

Dari segi pereka kontemporari, kerana saya sangat mencintai teknik, saya harus mengatakan ia adalah Azzedine Alaia, yang sebenarnya mempunyai kualiti kedua-dua Vionnet dan Balenciaga.

Kualiti apa yang anda suka untuk hadir dalam almari pakaian anda sendiri?

Koda: Brainlessness. (ketawa) Saya pergi ke almari saya, dan saya hanya mempunyai kelabu - sebenarnya saya mempunyai blazer navy dan jaket sukan untuk negara ini-tetapi sebenarnya kebanyakan masa itu, ia hanya seragam. Saya suka apa yang Francine du Plessix Grey berkata tentang ayah tirinya, saya akan hanya mengamalkannya, tetapi ia adalah sesuatu yang berpengaruh bahawa dia berpakaian dengan penjimatan hampir monastik-itulah yang saya bercita-cita, penjimatan biara yang berulang-ulang.

Getty ImagesStephen Lovekin / Getty Images


Harold Koda (kiri) dengan pereka Karl Lagerfeld (kanan). Foto: Stephen Lovekin / Getty Images

Apa yang telah menjadi salah satu projek kegemaran anda selama ini?

Koda: Terdapat dua. Kedua-duanya mempunyai kaitan dengan bekerja dengan pereka hidup. Satu adalah persembahan Chanel di mana kita dapat bekerja dengan Karl Lagerfeld. Membelanjakan setengah jam dengan dia begitu menyegarkan kerana anda melihat polimer yang benar, seseorang yang mengetahui sesuatu tentang segala-galanya dan menyatakannya tanpa penapis-ia begitu menarik.

Yang lain bekerja dengan Miuccia Prada yang lagi kecerdasan yang apa pun yang anda pikirkan, dia berfikir tentang hal yang sama dari arah yang sama sekali berbeda. Apabila anda berurusan dengan bakat kreatif seperti itu, ia menjadikan keseluruhan projek. Ini tidak bermakna mudah, kerana mereka juga sangat berfikir mengenai perkara, tetapi dalam cabaran, ada keseronokan ini dapat bergaul dengan fikiran yang hebat.

Ia bukan hanya tentang mata yang baik, ini adalah dua orang yang mempunyai minda yang hebat.

Apa yang anda lakukan pada masa turun anda?

Koda: Saya menghabiskan terlalu banyak masa di tapak hartanah dan tapak lelongan 1stdibs. Saya ketagih melihat hartanah.Di mana-mana sahaja saya pergi, saya berfikir tentang mempunyai sebuah rumah, dan apartmen, atau dalam satu keadaan biara di sana. Kami sedang membina penambahan rumah kami di negara ini dan sekarang saya memberi tumpuan kepada sesuatu yang dinamakan Sweden Grace yang merupakan tempoh reka bentuk di Sweden antara peperangan. Pada tahun 1920-an mereka kembali ke klasik dan saya suka reka bentuk pergerakan itu. Saya sentiasa melalui 1stdibs, dan Bukowski, sebuah rumah lelong di Stockholm.

Pada asasnya, saya menghabiskan terlalu banyak masa di web melihat perabot dan bermimpi tentang harta.

Pernahkah anda pergi ke suatu tempat baru-baru ini ke tempat yang mempengaruhi anda?

Koda: Saya suka Miami, saya suka Miami. Terdapat sesuatu yang menarik, dan up-dan-datang dan tidak ada peraturan-dan kerana saya hanya tegang, ia benar-benar menentang keperibadian saya, dan saya hanya suka itu.

Baru-baru ini, kami pergi ke Sintra, Portugal di mana istana musim panas bangsawan Lisbon mengelilingi retret Raja. Terdapat gunung yang sangat basah, tinggi yang kelihatan di atas lautan Atlantik dan ia benar-benar puitis. Kami tinggal di istana abad ke-18. Kami pergi pada musim bunga lewat, dan semuanya berkabus, dengan hujan. Ia adalah tempat yang romantis, sangat basah, semuanya dilindungi dalam lumut.

Semasa kami berada di istana ini, mereka sedang membuat penggambaran filem awal abad ke-19, jadi setiap pagi kami akan bangun untuk hujan - ia sebenarnya adalah berkabut dan tidak hujan - kerana kru filem akan memasang mesin hujan ini di luar tingkap kami. Dan kemudian kita akan mendengar kuda dan kereta api turun kerikil. Mereka terus melakukan adegan ini berulang kali, jadi anda merasakan anda berada di sebuah istana pada abad ke-18 dengan penunggang kuda dan kereta yang sampai ke pintu anda dalam hujan. Kemudian sudah tentu pada waktu petang, mereka akan memecahkan semuanya. Setiap pagi selama tiga hari kami mendengarnya.

Tetapi apa yang mengilhamkan saya mengenai perjalanan adalah vila yang sangat aneh ini yang dibina oleh jutawan eksentrik pada awal abad ini. Dia menjadi mistik. Di tamannya ada baiknya. Anda boleh berjalan ke bawah dengan baik ini, hampir 100 kaki ke bawah tangga sempit, basah, berkilau, dan batu, dan di bawah terdapat tanda Masonik mistik di lantai. Kemudian anda mempunyai dua pintu keluar. Anda dapat melihat cahaya samar di salah satu daripada mereka, dan keluar yang lain benar-benar gelap.

Jadi apa yang anda lakukan ialah memilih satu atau yang lain untuk keluar dari tempat ini. Perkara yang saya sukai ialah, ia sangat bersifat tegas. Jika anda membiarkan minda anda berfungsi, anda memilih cahaya, tetapi ia membawa anda ke dalam air terjun dan anda perlu berjalan di atas batu-batu basah ini, ia sangat rumit.

Tetapi jika anda pergi dengan emosi anda dan masuk ke dalam kegelapan, ia membawa anda terus keluar. Itu benar-benar memberi inspirasi kepada saya. Jangan hanya kembali pada apa yang logik, yang merupakan jalan terang. Kadang-kadang melakukan apa yang berbahaya dan misteri, dan mungkin membawa anda ke kesimpulan yang lebih efisien.